CARDAC (Cleto Carpio Dávila, Mollendo, Arequipa. 1953)
Es un pintor de gran cultura emocional formada dentro de
un fuerte individualismo artístico, de sus lienzos se desprenden cánticos de
sirenas, toques que hechizan. Su mundo está compuesto de gran variedad de
matices, influencias y sueños. Posee una audaz combinación de colores y cada
obra de él es un espectáculo de técnica y una dinámica estructural. Tiene una
paleta encendida de colores que salen chispas, buscador de nuevas imágenes,
formas líneas verticales y diagonales, que se cruzan formando una estructura
para sus obras, reflejando lo rústico, este pintor nos devuelve el sentimiento
de vivir al estar en contacto con sus obras.
(Mario Vargas
Llosa).
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| “Charanguistas”, óleo sobre tela, medidas: 100 cms. x 81
cms. |
ALEX
CASTRO M. (Pacarán, Cañete, Lima. 1959)
“La exaltación de su gente y su tierra hablan del
orgullo, de dolores y de la esperanza. Suis figuras parecen entalladas en el
granito, retratados durante sus ritos cotidianos”. (C. Gianinazzi. Suiza. 1989).
“Ofrece una faceta singular del indigenismo, incorporando
a su obra una peculiar intención descriptiva, en que la materia es utilizada
con maestría”.
(L. Gonzalez-Robles, Madrid.
1989).
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| “Ayúdenme”, medidas: 80 cms. x 60 cms. Técnica: mixta sobre lona. 2009. |
DAVID HUAYTALLA DIONICIO (Muquiyauyo, Jauja, Junín. 1940)
“El arte es una forma de vida, de
hacer visible lo invisible, de lo que sentimos con amor. Porque somos lo que
pensamos”. Vengo desde mi infancia
ancestral quechua, atravesando el laberinto profundo del inconsciente de donde
emana nuestros sentimientos encontrados como prueba de la vida (simbiosis), combustibles
para encender el relámpago de los Andes en luz y color del arte, lenguaje
y sublimación de esperanza en el universo superior.
Es un pintor autodidacta, de
madura trayectoria, su temática tiene raíces andinas que muestran el cariño por
la naturaleza, su predilección por el maíz, el arco iris, los árboles, las aves,
las flores, sobre todo las tradiciones locales que en sus pinturas cobran un
sentido simbólico. Es un artista de gran imaginación con buen manejo del dibujo
y el color que disfrutas dando gracia y misterio a lo que hace, uniendo así la
ficción y la naturaleza con el mundo tecnológico. (Diario del País. 2013).
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| “Tunantada”, óleo sobre tela, medidas: 1.60 cms. x
70 cms. |
QUISPEJO (Julio Quispe Virhuez, Marca, Recuay, Ancash. 1945)
Los personajes de sus pinturas son principalmente mujeres
y músicos andinos vestidos lúcidamente y con grandes sombreros. Ellos se
esfuerzan en tareas diferentes, como escoger flores, brotes blancos de algodón
o músicos de sicuris. Todos esconden sus rostros al espectador bajo sus
sombreros, chullos, ponchos o mantos dándoles un aire de misterio, timidez y
encanto. El artista refleja las imágenes de su niñez: campesinos coloridamente
vestidos, cielos intensamente azules, nubes de tormentas ominosas y los campos
de flores cuyos colores reflejan la vida del campo.
Celinda Barreto F. Rev. “The Lima Times”. 1994.
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| “Músicos”,
óleo sobre tela, medidas: 81 cms. x 61 cms. |
VÍCTOR
SALVO (Víctor Salvador Portuguez, Lunahuaná, Cañete, Lima.
1955)
“Cuando se
logra captar el sentimiento del pueblo, se habrá alcanzado atrapar su
identidad”.
“Plasma en sus lienzos la estética del pasado, Recoge de
los Moches la disposición espacial de los cuerpos el movimiento vertiginoso de
luchas intensas cual guerreros de otros tiempos y se apropia del original horror
vacuo de los Nascas logrando climas
saturados e intensos. Sin embargo en los Yawar logra a través de sus
personajes, animales y seres mitológicos una atmósfera fantástica y a la vez
llena de realismo. La violencia que emana, el caos reinante y los colores ocres
intensos de sus óleos dan muestra de la sensibilidad del artista y su intensa
búsqueda por la identidad cultural.
Derrama Magisterial.2004.
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| “Yawar la leyenda”, óleo sobre tela, medidas: 76 cms. x
1.17 cms. 2014. |
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| Quispejo, Huaytalla, Salvo, Cardac y Castro |
VIVIR
PINTANDO:
Tengo que
vivir pintando
porque
para pintar he nacido
que es
como vivir soñando
aunque no
esté dormido.
Porque
vivir pintando
es
expresar todo lo vivido
es
plasmar todo lo sentido
es la
razón de haber nacido.
Por eso
vivir pintando
es no ver
el tiempo ido
es como
seguir soñando
sin temor
al olvido.
(Alex Castro 2014).
